剧影月报2021年第01期
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江苏省艺术基金资助项目 扬剧《三江口》
凯旋 雨莱 吴小平 赵震方
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《金刚川》:以艺术的光影映照历史的光辉
楚丹清
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动画电影如何承袭传统文化——解析《天气之子》中“巫文化”的解构重塑
刘丝雨 张桢瑞
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严肃喜剧的现实主义表达——论电影《半个喜剧》中的社会表演
张之琨
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论蔡楚生电影的艺术特色
金响龙
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寓情于谐 笑中有泪——评影片《我和我的家乡》
陆思影
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《乐见西游》:一部叫好的民乐剧
李超
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浅析新编京剧《铁证长堤》的继承与创新
阮人及
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《首乌花开》一剧的艺术特色
杨莺
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基于CiteSpace软件的国内莎士比亚译介研究可视化分析(1949
曹新宇 方迦一
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《海达·高布乐》中的权力关系与海达之死——导演的戏剧解读视角
邵梁
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浅析电视小品创优的三个维度——以赵本山主演的《心病》为例
陆逊
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音乐剧表演中的角色塑造探究
周向红
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小选材 深立意——创作话剧《温情便当》的一点感想
曹敬辉
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现代淮海戏《天下民心》的创作设想
陈万宏
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天山埋忠骨,英名万古长——民族舞剧《天山魂》创作谈
汤成龙
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创作淮剧《浪起宝应湖》的启示
姜春梅
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浅谈话剧舞台上的服装设计
汤金蓉
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京剧打击乐的独特节奏
王秉乾
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音响师的专业素养
万海兵
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浅析大型民族舞剧《天山魂》灯光设计
杨南驹
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戏曲舞台灯光创作的技术体现
吴文贤
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戏曲演出中舞台灯光造型手段的体现
吕金春
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新时期的舞台技术管理工作
葛洪文
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舞台技师的艺术素养
谢家平
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戏曲演出中的声场作用
杨军
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扬剧《史可法——不破之城》的音响运用
陆叶
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百年“英秀堂”,七代承国粹——京剧谭派艺术渊源
张智博
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戏曲传承应该“从娃娃抓起”
丁音音
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基层淮剧团演员的创作思路
柏赞东
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苏州评弹演出中的期待性、合理性和重合性
陈锦燕
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我演大义周仁
王豪倩
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戏曲人物造型的前世今生
熊炘
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徐州琴书表演形式与表演技巧
徐荧
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苏州弹词“徐调”的艺术特色
冯晨曦
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我的从艺心得
赵悦
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我的音乐剧从艺之路
姚炜
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对演员与角色的几点认知
韩建场
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与锡剧《珍珠塔》中的“姑母”之缘
董旭红
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演员的专业技能训练与文化艺术修养
周林
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大运河江苏段沿岸戏剧表演等非遗类项目的保护与利用
潘彬彬
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主旋律电影的思想政治教育功能研究
李璇
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戏剧语言艺术在“主持人群”节目中的彰显及运用
汪琦
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民族交响乐《国之当康》的创作特征与艺术特色
王嫣语
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京剧对于民族声乐的意义和影响
张可为
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扬州运河文化中的戏曲元素
陈晓
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庞薰琹:中国现代设计教育思想的开拓者
李荔
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从花边陶器看二里头文化的整合
陈钰 陈中喜
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戏剧曲艺类作品在特定主题群众文化活动中的服务效能
蒋君卉
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文旅融合视野下演艺产品的创新发展——以江苏无锡为例
彭青
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新形势下群众文化音乐创作工作的创新研究
姜于暄
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对当前演出市场发展的对策与建议
陈伟
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浅谈长号基础训练
黄毅
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舞剧创作应该守住“人民性”
葛丹绮
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扬州木偶在国外
陈岑
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高雅艺术市场营销研究
张婷
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浅析影响社区艺术中心发展的因素——以三个国际社区艺术中心为例
匡咏秋
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《曲江吟》中陕西风格演奏技法分析
孙瑶琦
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戏剧项目跨境巡演中的舞美管理问题
唐静
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舞蹈创作与文化修养的关系
申旭光
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文化馆应更好地为戏曲进校园提供服务
汤勇华
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全媒体语境下影视实践课程的协同教学探索
王琳 李佩
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